Davidas Flackas – vienas žinomiausių šiuolaikinių interjero dizainerių ir „Flack Studio“ įkūrėjas. Jo darbai išsiskiria architektūriniu jautrumu, spalvų drąsa ir gebėjimu kurti atmosferą, kurioje istorija ir modernumas susilieja natūraliai.
Jis yra kūręs namus daugeliui žinomų asmenybių, tarp jų – Troye Sivan, o jo kūryba publikuojama tokiuose leidiniuose, kaip „Architectural Digest“ ir „Vogue“.
Kas šiuo metu jums teikia daugiausia džiaugsmo – darbe ar asmeniniame gyvenime?
Darbas. Studijai įsikūrus Fitzroy rajone, buvo nepaprastai malonu bendrauti su platesne dizaino bendruomene per mūsų pirmosios knygos „Flack Studio: Interiors“, išleistos leidyklos „Rizzoli“, pristatymus.
Be to, su vyru Jasonu neseniai persikėlėme į naujus namus Melburne. Tai mūsų svajonių namai ir nekantraujame juos paversti kažkuo ypatingu artimiausiais metais. Kol kas mėgaujamės tuo, kas jau sukurta – šią vasarą Australijoje planuojame ilsėtis kartu su šeima ir draugais.
Kaip suprantate kliento stilių net jei jis pats jo neapibūdina?
Skiriame daug laiko bendravimui su klientu, leisdami intuicijai formuoti dizaino pasakojimą. Kartais užtenka tiesiog kartu pavakarieniauti – be jokio sprendimų priėmimo spaudimo – ir tai leidžia natūraliai išsiaiškinti jų poreikius bei norus. Toks holistinis požiūris padeda mums sukurti geriausią sprendimą kiekvienam klientui.
Apibūdinkite savo namų kampelį, kuriame praleidžiate daugiausia laiko.
Šiuo metu mėgstame laiką leisti sodo kambaryje – jis orientuotas į šiaurę, o pro plieninio rėmo langus atsiveria vaizdas į sodą. Natūrali šviesa čia ypatingai graži, todėl mėgstame čia būti bet kuriuo paros metu.
Kai įeinate į patalpą, į ką pirmiausia atkreipiate dėmesį?
Pirmiausia – į šviesos kokybę ir kiekį bei tai, kaip ją būtų galima sustiprinti. Taip pat stebiu esamą struktūrą ir galvoju, kaip galima ją pagerbti, kartu išlaikant kūrybinį eksperimentą, bet ir pežengiant ribas.
Esate minėjęs, kad nemėgstate, kai daiktai būna „derantys“. Kodėl jums gražus netobulumas ar kontrastas?
Yra kažkas ypatingo netobulume. Jis leidžia pagerbti erdvės istoriją ir įvesti kažką naujo nesunaikinant to, kas sena.
Papasakokite apie taisyklę, kurią mėgstate laužyti kurdami.
Visi sako, kad negalima naudoti raudonos ir žalios spalvų interjere, nes tai primena Kalėdas, tačiau iš tiesų, tai – genialus spalvų derinys. Nėra jokių taisyklių – visas galima laužyti.
Ar yra projektas, kuris jums itin įsiminė – kurį žmonės vis dar mini po daugelio metų?
Projektas Domain buvo mūsų pirmasis pilnas architektūrinis projektas studijoje ir antrasis su ta pačia kliente, su kuria dirbome po jos sodybos projekto 2017 m. Visada žavėjausi jos miesto namu, todėl žinojau, kad tai būtų ypatinga galimybė.
Tai buvo sudėtingas projektas – užduotis buvo įleisti kuo daugiau natūralios šviesos ir sukurti namus, kurie jaustųsi kaip dalis šio 1930-ųjų Queen Anne stiliaus laikotarpio, bet kartu būtų modernūs. Sukūrėme stiklinį tūrio elementą pastato gale, dvigubo aukščio erdvę, kurioje susilieja istoriniai modernizmo elementai ir nauji, šiuolaikiniai sprendimai.
Kokios medžiagos ar tekstūros jus šiuo metu labiausiai traukia?
Neapdoroti metalai, tamsūs umberos atspalviai, vixel plytelės.
Koks geriausias dizaino patarimas, kurį esate kada nors gavęs?
Niekada nenustokite kurti. Nuo projekto pradžios iki paskutinės akimirkos dizainas turi leisti evoliuciją – erdvė niekada nėra visiškai baigta, ji visuomet siūlo naują atradimą kiekvieno apsilankymo metu.
